原来我今天的身分只是一个惊喜的表演者,但或许对他们意外的是,这个表演这是要列入评b的。
我看向舞台的最後方,父亲他们坐在那里,专注的眼神看着舞台上的我。
我对着台下轻轻的呼了一口气缓和情绪,之後便走到钢琴前坐好,解开西装外套最下面的那颗钮扣。
深呼x1……,我将手脚都放在他们该有位置,任由他们在琴键上有规律的挥舞……。
李斯特是十九世纪着名的浪漫主义音乐家,但当所有人对「浪漫」一词,有着柔和、抒情之感时,他的作品却多以「超绝技巧」的超高难度为着,因此有着「钢琴之王」的称号。
而他的「钟」这首曲子是在某次机缘巧合的浪漫下诞生的,有一次他听到了帕格尼尼的演凑会,因此深受感动,回去之後便将其改编成钢琴曲。
其原形为帕格尼尼第二号小提琴协奏曲的终章,李斯特将其改写成钢琴的版本。
可原本帕格尼尼就能被称为小提琴界的李斯特,这首协奏曲里更包含了许多独特的技巧,而将其改编的李斯特也不负重望,由演奏的困难这点就看得出来。
此曲其中包含了大量的远距离跨音、快速的单手颤音以及重复音,又以渐强、渐弱的方式呈现钟声回荡的特X。
右手的大拇指和小指快速的在琴键上来回跳动,就像大钟的声音真的回荡在音乐厅里。
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